APROXIMACIONES AL DISEÑO EDITORIAL INTERACTIVO
LABORATORIO DE CREACIÓN COLECTIVA
Enseñar es todo un desafío, aún más cuando implica conservar e impulsar la memoria de los pueblos originarios. También es un acto de responsabilidad, pues el aprendizaje, tanto teórico como práctico, abre caminos con ideas nuevas que fluyen y se expanden como un río inagotable. Por esta razón, los métodos y las secuencias didácticas deben ser precisos y responsables, es decir, verdaderos generadores de un impacto positivo en las fibras de la memoria. Así, el primer paso en la enseñanza debe ser el dominio del saber propio. El educador, antes de guiar, debe aprender a observar, escuchar, callar cuando es necesario y percibir con sensibilidad. Solo desde esa conciencia plena podrá abrir, con respeto y claridad, tanto su pensamiento como el del otro.
PRESENTACIÓN
Como equipo creativo, comprendemos que enseñar es un acto recíproco: aprendemos mientras enseñamos y, en esa medida, nos conectamos con el contexto en armonía, ajustándonos a cada espacio como un instrumento que se afina con su entorno. La itinerancia entre la ciudad y el campo nos deja valiosas enseñanzas, además de documentación y archivo audiovisual, que compartimos con el propósito de seguir construyendo memoria.
El presente laboratorio se desarrolló en el marco de la ESCUELA ITINERANTE DE ARTES PLÁSTICAS Y VISUALES, dirigido por el MINISTERIO DE LAS CULTURAS, en el territorio de WAMPIA, SILVIA, CAUCA, en LA I.E. MISAK MAMA MANUELA. Bajo el nombre de LABORATORIO APROXIMACIONES AL DISEÑO EDITORIAL INTERACTIVO, este se llevó a cabo con la firme convicción de dotar a la memoria del lugar, de recursos innovadores. La metodología diseñada permitió, al concluir el proceso, no solo comprender en qué consiste un proyecto editorial, sino también como aplicar los conocimientos básicos del diseño para desarrollar un libro o una revista. Entre ellos, el uso de aplicaciones tecnológicas para el perfeccionamiento de proyectos de imprenta, en nuestro caso, Adobe InDesign, plataforma sobre la cual se compartieron y retroalimentaron conocimientos; en consecuencia, la definición de la temática del proyecto, fue un punto clave para emprender el proceso, pues la base de todo propósito editorial es
plasmar el pensamiento de manera precisa y ordenada; se capacito para la preparación del espacio virtual de trabajo en Adobe InDesign; con la exploración de herramientas básicas; clases magistrales sobre composición de imagen dentro de un proyecto editorial; aproximaciones a la realidad virtual (VR) y la realidad aumentada (AR), y cómo estas tecnologías innovan y enriquecen el ecosistema editorial; entre otras técnicas y conocimientos que permitieron comprender el sentido universal del libro.
Este laboratorio no fue una simple aproximación, sino un paso más allá, al compartir conocimiento especializado de manera sencilla. Pues reiteramos que los libros, revistas o cartillas, desde su invención, han sido instrumentos esenciales para eternizar la historia de la humanidad y, enriquecer la comunicación entre culturas.
DISEÑOS ORIGINALES - CENZONTLE ESTUDIOS CREATIVOS - MATERIALES DEL TALLER
En ese sentido, cada contexto posee sus propias lecturas y libros vivientes, que en lo particular al territorio de WAMPIA, rico en historia y tradiciones, nos regala un estilo único de alfabeto, una forma de comunicar lo intangible con lo tangible, y que en relación con el taller funcionó como eje pedagógico sobre el cual navegó el conocimiento, entendiendo el enorme legado de resistencia y sabiduría de los HIJOS DEL AROIRIS Y DEL AGUA.
CENZONTLE ESTUDIOS CREATIVOS es consciente de tal magnitud y por tal razón, la única pretensión con el taller, fue brindar herramientas y conocimientos que aporten en el procesos de salvaguarda patrimonial; se comparta y enriquezca las fuentes de los saberes, para que aporte a los procesos originarios.
Así, la técnica, da vuelo en un estado de universalidad, donde el embellecimiento de lo propio, es culto sagrado a los orígenes.
SER AGUA, como publicación está bajo la recomendaciones de los participantes y desde luego lo que conocemos como LEY NATURAL, con esta publicación presentamos un modelo que le puede aportar al modelo de educación y cultura contextual; por otro lado es un producto de trabajo colectivo y de confianzas.
Este movimiento, es la génesis sobre la cual se da apertura a una travesía donde el fluir y compartir conocimiento por medio de la Ley Natural, es clave, pues es volver al origen; entendiendo que todo avance y lenguaje tecnológico y científico, en su más pura esencia también son naturaleza viva, energía transmutada, y por esa misma razón también hacen parte de la Ley Natural, de su sabiduría y del tiempo del ser humano para comprender sus misterios.
La segunda fase del taller la tenemos dentro de nuestro cronograma, como un tiempo dedicado a depurar imagen, diseñar, escribir, y realizar el contenido editorial interactivo, a partir de los insumos que dejo la sección de trabajo de campo y escritura creativa.
El diseño de la publicación tiene por nombre SER AGUA, y cuenta con reflexiones en torno al taller, el territorio, e imágenes desarrolladas en las actividades de clase; otro material como es el caso del registro de símbolos y texturas propias del pueblo Misak, fueron insumos que aportaron los estudiantes.
La construcción del APK para realidad aumentada se diseña teniendo como reto construir memoria desde las bases tradicionales; así, algunos de los símbolos de la escritura KAMPA WAN - LENGUAJE NATURAL y el SOMBRERO TRADICIONAL PANDERETA DE WAMPIA, se modela en 3D para recrear el contenido y potencializar lo tradicional a partir de la realidad aumentada.
SOCIALIZACIÓN DE PRODUCCIÓN EDITORIAL Y AUDIOVISUAL EN LA INSTITUCIÒN EDUCATIVA MISAK
MAMA MANUELA MANUELA
AGRADECIMIENTOS:
Queremos expresar nuestro más profundo agradecimiento a todas las personas que hicieron posible este proyecto. A la Escuela Itinerante de Artes Plásticas y Visuales, a la Fundación Arteria, al ministerio de las culturas, a la escuela Mama Manuela y al pueblo Misak, por abrirnos sus puertas, compartir su conocimiento y permitirnos aprender desde su cosmovisión y tradición, a cada estudiante, docente y participante del Laboratorio de Creación Colectiva: Aproximaciones al Diseño Editorial Interactivo, gracias por su entusiasmo, creatividad y compromiso. Su dedicación convirtió este proceso en una experiencia enriquecedora, demostrando que el aprendizaje es un camino de ida y vuelta, donde todos enseñamos y aprendemos. A la Escuela Itinerante de Artes Plásticas y Visuales, por hacer de este proyecto una realidad, tejiendo puentes entre lo ancestral y lo contemporáneo, entre la memoria, la innovación y el arte.
Finalmente, gracias a quienes nos han acompañado en esta travesía, creyendo en el poder de la educación como un acto de resistencia y transformación. Que este sea solo el inicio de nuevas exploraciones y diálogos, donde el conocimiento continúe fluyendo, como el agua, enriqueciendo cada espacio que toca.
